簡析舞劇《天鵝湖記》

09表教  範佳傑

　　當那天看完天鵝湖記的時候🏠，內心就感慨萬千🍘。

　　《天鵝湖記》的音樂來自於柴可夫斯基的芭蕾音樂《天鵝湖》，選擇了“舞蹈比賽”這條路，用大段舞段讓觀眾看到舞者們在賽前的緊張練功🤽🏻‍♂️🍓，賽中的各顯其能，賽後得勝者的狂喜、驕傲和失敗者的失落。將林林總總我們始終躲閃而未解的，不可不提而又不敢正視可又不得不正視的問題和盤托出。正如王玫說她要表達的不是比賽，亦無意諷刺任何人，只是想借賽事衍生舞者造夢🧘🏿‍♀️、破夢🫅🏿、再造夢的過程，對當下舞者的生存狀態予以關註。

　　作品以現代舞的形式來表現現實題材🙆🏼‍♀️，以其獨特的視角引發觀眾對舞者的現實生存狀態進行反省⛅️。這應該是《天鵝湖記》之所以讓那麽多的“湖中人”的心靈為之一震的原因所在，也是作品成功的奧秘所在。

　　首先，從作品的道具說起。滿臺的假肢或飛舞於鎂光燈下，見物不見人🧑‍🦯‍➡️，或以誇張的比例呈現在舞者的手中，那絕好的黃金分割比例讓人覺得艷羨🦙。面對目前國內舞蹈比賽中崇尚技術的現狀🫳🏼，越來越多的舞者在所謂“輿論”的引導下，旁腿從180度走向270度，更有甚者，男舞者向柔性發展👩🏻‍💻，而女舞者則走向陽剛，以至於有些觀眾面對諸如此類的作品開始迷惑🏜：這是舞蹈🐞⚠️？抑或雜技？不管你是否敢於承認，也不管你能否正確面對，事實就是這樣！當王玫用滿臺飛舞的假肢把每個人心中都在言說的東西表達出來，大家震驚了！是？不是💿？對？錯🦻？萬般復雜的感覺一齊襲來🈚️。然而編導並沒有並沒有對所言之事作出明晰的褒貶，就在這界限的分明與不分明之間，留給觀眾太多的思考，更多的回味。

　　抽象也是舞蹈藝術的魅力所在🧘🏼‍♂️🕴🏼。好的作品在言說的同時應該留給審美主體足夠的想象空間，讓他們參與作品的創造👨🏿‍🍳👬🏻。《天鵝湖記》就是一個很好的範例，無形中加大了作品的信息含量，深化了主題，讓觀眾的體悟走向深刻！

　　在就作品的結構而言。自始至終，結構清晰、明了🤱🏼。從賽前舞者的夢想、緊張練功準備比賽到賽中各顯其能🙌🏽，到賽後夢破又到再造夢......一條完整、嚴謹的線性結構讓觀眾看懂了編導所要言說的一切。結構也是一種語言！有些時候結構中蘊含的內在意味比平鋪直敘更有力量。編導正是用自己極強的駕馭舞蹈語言與創作技法的能力，在不露聲色中表達了作品的主題。

　　正如劉勰所雲：“各師成心👩🏽‍🏫✶，其異如面🫨。”“情乃造文之本”。本於心發於情的舞蹈藝術以其自身的魅力成為一切藝術之母🦶，它的渲情本質與獨特個性令世人折服🌅。每個編導都應該在傳統中汲取精華，不斷地深入生活，發現生活，提煉生活🙍‍♀️，把自己獨特的個性融於舞蹈藝術發展的規律，創造出百花齊放的舞蹈園地。《天》劇的編導正是一她敏感的心思去感受當下舞者的生存狀態🧘🏻💁🏼‍♀️，以足夠的勇氣和膽識將舞界的弊端和比賽中難以逆轉的現實昭示出來🧖🏿‍♂️。而這種勇氣是需要一個寬容、開放的民主環境🌄，當有關階層的人士看到這個作品時👩🏿‍🚒，應該以一顆寬容的心💪🏻，站在大局的高度去分析🌊、品評🤌🏽，做出合理的評論，引領我國舞界向更加繁榮的方向發展🎥。

　　話又說到這，王玫以獨特的想象，用現代舞的形式去表現了現實的題材，以其風格化的舞蹈語言和清晰的線性結構對當下舞者的生存狀態給與形而上的思考，達到了形式與內容的完美結合，由王玫的《天鵝湖記》所想到的其實還有很多難以麽滅的回憶🌌，此作品是舞中的精品🍩！