沈耀華教授為同學們講課

實地教學

拿模型實時指導

《卡門》舞臺設計模型

講座現場

合影留念

　　2014年4月25日星期五下午1點30分，中央歌劇院著名舞臺美術家沈耀華教授在綜合樓B102，通過歌劇《卡門》和《馬可波羅》的舞美設計，為百事3平台視覺藝術學院的同學們講述了自己40年的設計經驗📪。

　　此次講座，主要以著名歌劇《卡門》為線索，通過分析歌劇《卡門》的布景🙌🏽，燈光及服飾一一講明現代歌劇設計理念🦶🏻。首先，沈教授介紹歌劇的發展歷史及定義。他說，歌劇16世紀起源於意大利的佛羅倫薩🌖，這種獨特而奢侈的藝術形式，與其他藝術形式大不相同🙍‍♂️⚀，即使電影👼、舞臺劇、芭蕾或是音樂會中的音樂都不能與之相提並論🧝‍♀️。歌劇中所包含的不同元素獨唱🤣、大合唱、重唱、燈光🎀、美術設計、走步以及舞蹈等互相結合👨🏻‍🚒，使它成為最受歡迎而又讓人神魂顛倒的表演藝術。隨後，他引用了英國劇作家約翰·伊維林的一句話來總結對歌劇的認識：“歌劇是人類智慧所能發明的最壯觀、最奢華的娛樂之一。”

　　其次，沈教授圖文並茂地對比中外歌劇院，並對比中外歌劇《卡門》讓同學們一目了然中西方文化差異，並通過具體的圖片告訴同學們🧝🏿，現代歌劇設計理念是和觀眾拉近距離⚇👩🏽‍🦳，並時時互動🔀。他說🚶🏻，一個好的舞臺🫷🏻🧔🏻‍♀️，不光是鏡框式舞臺，也可以是伸縮性被觀眾包圍的，這樣就能更好的展示整個歌劇🤶🏿。沈教授通過介紹自己在80年代和法國人泰拉松導演合作同臺演出的經歷，告訴同學們，身為一個設計師，不僅僅要畫畫好🖖🏻，還要有頭腦，最好是一個雜家，因為舞臺美術設計要求設計師知識淵博才能更好地為這個舞臺做出更大的貢獻。授課期間🚴🏼‍♂️，同學們側耳細聽，認真做好筆記。

　　最後沈教授以自己在芬蘭的經歷講述了努力與回報的關系，當時自己還是一個初出茅廬的設計師👩‍❤️‍👩，在臺下觀看話劇，但意外被請到臺上接受鮮花和掌聲的事例，他告訴大家💂🏽，只要努力就一定會得到你想要的🏃！

　　沈教授此次授課使同學們受益匪淺🏪，講座在一片雷鳴般掌聲中結束🛟。

　　沈耀華

　　國家一級美術設計師（教授級）

 　　多年在國家歌劇院擔任美術（舞美）設計工作，曾先後為世界著名歌劇《茶花女》、《蝴蝶夫人》👧🏽、《圖蘭朵》等十余部著名歌劇設計舞臺美術。

 　　歌劇《馬可波羅》舞臺設計獲文化部文化獎，《圖蘭朵》獲布拉格舞美設計榮譽獎。